השלבים אתה (בדרך כלל) צריך לקחת להיות מנהל קריאייטיב
השנים המוקדמות
כאשר אתה מתחיל את הקריירה הפרסום שלך, סביר להניח במחלקת יצירתי (אם כי כמה לעשות את זה מן השדרות שונות מאוד) תהיה ירוק מאוד. עדיין לא תכירו את החבלים, ותסתמכו כמעט על כולם במחלקה שיעזרו לכם לקבל את אדמת הארץ.
אם אתה קופירייטר זוטר, תקבל הדרכה על ידי קופירייטרים ולמנהל מנהלים יצירתיים עם רקע copywriting. כנ"ל לגבי מנהל האמנות ותפקידים מעצב. ולמרות שיש לך קצת קשר עם מנהל קריאייטיב, זה יהיה מוגבל בהתחלה. אתה יכול להגיע כדי להראות את הרעיונות שלך מנהל קריאייטיב, אם כי לא להיות מופתע אם אתם עמיתים לעשות את זה בחודשים הראשונים (או אפילו שנים).
זה לא קל לך, אבל יותר תהליך זה חוסך זמן. מנהלים יצירתיים בסוכנויות מודעות גדולות צריכים לפקח על עבודה על עשרות חשבונות, והם יסתמכו על הדיווחים הישירים שלהם כדי להציג קמפיינים מקיפים.
זה חוסר מגע עם מנהל יצירתי יכול לעתים קרובות להוביל תערובת של פחד וחרדה כאשר מגיע הזמן להציג את העבודה שלך. עם כמה יוצאים מן הכלל (אם אתה קורא את זה, אתה יודע מי אתה), מנהלים יצירתיים עלה דרך שורות ולזכור איך זה היה להיות זוטר. הם רוצים שתעשה טוב, ולמרות שהם עשויים להיות קהה, הם תמיד בצד שלך.
אם אתה עושה טוב, הסוכנות עושה טוב.
נע את הסולם
עם השנים, תוכלו להרוויח יותר ניסיון ודורשים פחות פיקוח. אתה תאבד את הכותרת "ג 'וניור". בעוד שבעבר, תשעה מתוך עשרה רעיונות יגיעו לאשפה, תתחיל לקבל את רוב מסעות הפרסום שלך באמצעות הקיצוצים הראשונים. אתה צריך פחות עזרה בכתיבה ובימוי אמנות. תוכל להשתתף יורה בעצמך. ואתה תהיה מוסמך לקבל החלטות.
ככל שאתה מרוויח יותר הצלחה, וללא ספק לעבור סוכנות סוכנות, תוכלו לבנות את הביטחון העצמי שלך ולהתחיל לפתח סגנון היצירה האישי שלך. בדיוק כפי שביל ברנבך ודוד אוגילבי היו גישות שונות, כך גם אתה. או שאתה צריך, אם אתה רוצה לגלף את הנתיב היצירתי שלך.
כאשר אתה עובד בסוכנויות שונות, ועל חשבונות שונים, תינתן לך הזדמנויות רבות לחדד את הכישורים שלך ואת הגישה שלך לעבודה. אמנם חשוב לוודא כי הסגנון האישי שלך אינו מאפיל על המותג או המוצר, אתה יכול להביא משהו מעצמך לכל עבודה. רק תסתכל על העבודה של טום קרטי וולטר קמפבל עבור דוגמה לכך. הם תמיד עשו את הלקוח לזרוח, אבל הם עשו את זה בצורה מאוד בסגנון שלהם.
מתקרב לראש הדף
לאחר להוכיח את עצמך עוד כמה שנים, אתה בסופו של דבר לעבור לתפקיד בכיר. זה יהיה מנהל אמנותי בכיר, קופירייטר בכיר או מעצב בכיר. רמת הניסיון הנדרשת כדי למלא תפקידים אלה משתנה מאוד ממדינה למדינה, ומדינה למדינה. בכיר במערב התיכון יכול רק צריך או חמש שנים תחת החגורה שלו או שלה. בערים הגדולות, כמו ניו יורק, לונדון או פריז, ייתכן שיהיה עליך להכפיל את כמות הניסיון מתחת לחגורה שלך.
תינתן לך אנשים לפקח, ותשתלט על פרויקטים שלמים וחשבונות. זה לא זינוק גדול מתפקיד זה לזה של מנהל קריאייטיב עמית, או ACD. אתה עדיין מתמחים הנבחר שלך הגיש, אבל עכשיו יש קבוצה שלמה של אנשים שעובדים תחת לך. מנהל הקריאייטיב יאמין לך לקבל החלטות חשובות על חשבונות אלה, לעתים קרובות ללא אישור שלו או שלה.
תוכלו ללכת יותר ויותר פגישות הלקוח, ויהיה כמות נאותה של "לא יצירתי" עבודה לעשות. זוהי הנקודה שבה אנשים יצירתיים רבים מעדיפים להישאר. זה נותן להם את האיזון הנכון של חובות ניהול וחופש יצירתי. אבל אחרי הנקודה הזאת, הדברים נעשים שונים מאוד.
סוף כל סוף. אתה מנהל קריאייטיב.
"הכסף מפסיק כאן" מגיע עם כותרת התפקיד. עכשיו, בתפקיד שלך בתור מנהל קריאייטיב, אתה צריך לשים בצד הרבה זמן שלך, כי בילה להיות יצירתיים. זה התפקיד שלך לכוון אחרים, לא לדחוף את העבודה בעצמך. החזון שאתה כבר honing במשך שנים יהיה חשוב לך מאוד. שנים של ניסיון בהתמודדות עם אנשים, פרשנויות קצרים והצגת ללקוחות ישתלטו. אתה לא היגוי הספינה, ואת הקריאייטיב הזוטר ייראה לך בתור האדם שהם הכי רוצים להיות.
הכל הגיע מעגל. זה לקח אלפי שעות של עבודה קשה ומסירות להגיע לנקודה זו. זה תלוי בך איזה סוג של תקליטור אתה רוצה להיות, אבל זוכר מאיפה באת, ולהיות טוב יותר מאשר תקליטורים אתה מאומנים תחת. זה אולי לא נראה אפשרי, אבל אם שואפים להיות טוב יותר מאשר את הטוב ביותר, תעשיית תשגשג.
אתה במושב החם. אתה עוזר לעצב את עתיד הפרסום. האם אנחנו גאים.